Comment démarrer une étiquette de disque

Choisissez votre structure d'entreprise et le nom de l'étiquette

Beaucoup d'étiquettes indépendantes ignorent cette étape, au moins au début, mais c'est une bonne idée de faire en sorte que la création de votre maison de disques devienne une entité commerciale légale dès le départ. Vous aurez besoin d'être une entreprise réelle et légale si vous voulez un compte bancaire d'entreprise ou une carte de crédit, et cela rend certainement le temps d'impôt beaucoup plus facile à gérer. De même, si vous faites une demande de prêts commerciaux ou d'autres types de financement, vous devrez être une entreprise légale.

Les noms et les spécificités de différents cadres d'affaires diffèrent d'un pays à l'autre, d'un état à l'autre et d'une ville à l'autre (par exemple, entreprise à propriétaire unique, LLC, Corporation, etc.). Vous devrez passer quelques heures avec votre ordinateur ou à la bibliothèque pour vous renseigner sur la loi dans votre région et pour imprimer les formulaires dont vous avez besoin pour créer votre entreprise. Il faut garder à l'esprit quelques lignes directrices générales qui s'appliquent partout:

• Si vous démarrez le label avec d'autres partenaires, vous aurez besoin d'un accord de partenariat qui détaille le pourcentage de propriété de chaque partenaire, comment chaque partenaire peut quitter l'entreprise, comment les décisions seront prises dans le partenariat, etc. Selon l'endroit où vous vivez, les lois associées à la structure de votre entreprise peuvent dicter votre accord de partenariat, ou vous devrez peut-être concevoir un accord distinct.

• Pour la plupart des labels indépendants, la meilleure structure d'entreprise est celle qui est simple et qui protège les partenaires de la responsabilité personnelle en cas de problème dans l'entreprise.

C'est aussi le moment de comprendre comment l'entreprise fonctionnera, par exemple, qui sera responsable de quelles tâches et comment les gens seront payés. S'il y a des problèmes qui ne sont pas abordés dans la documentation pour créer votre entreprise, rédigez un contrat distinct détaillant cette information.

Bien sûr, il est maintenant temps de nommer un label. Faites une petite recherche en ligne pour vous assurer que votre nom n'est pas déjà pris.

Trouvez votre musique

Pour la plupart des gens qui ont commencé à créer des maisons de disques, l'idée de créer un label est venue d'entendre de la bonne musique que personne d'autre ne sortait. Si c'est le cas pour vous, fantastique - passez à l'étape suivante. Si vous avez juste l'idée du label et que vous avez besoin de musique pour commencer, c'est le moment. Vous aurez besoin d'une version - ou même de quelques versions - alignées pour passer aux étapes suivantes, comme la distribution et les relations publiques.

Trouver de la musique pour sortir peut être plus difficile que ça en a l'air - c'est un peu comme trouver l'aiguille proverbiale dans la botte de foin. L'une des choses les plus simples que vous pouvez faire est de commencer localement. Allez voir des musiciens locaux et voyez si vous pouvez trouver quelques artistes avec lesquels vous aimeriez travailler. Vous pouvez également écouter de la musique sur MySpace, Bandcamp, ReverbNation et d'autres sites présentant des actes non signés.

Un label indépendant est un travail d'amour, donc il est vraiment important de tenir pour de la musique à laquelle vous croyez vraiment. Quand vous avez décidé de créer un label, vous pouvez sentir qu'il est très urgent d'y aller MAINTENANT. À long terme, attendre que vous ayez un disque que vous aimez et que vous ne pouvez pas attendre d'apporter au monde en vaut la peine.

Contrats d'étiquette indépendante: cadres et artistes

Une fois que vous connaissez la musique que vous voulez diffuser, vous devrez conclure un marché avec les artistes. L'une des meilleures choses à propos des labels indépendants est que vous pouvez essentiellement avoir n'importe quel type de marché que vous voulez. En fait, cela rend la vie beaucoup plus facile lorsque vous créez un accord qui fonctionne pour vous et l'artiste au cas par cas. Cela dit, c'est une bonne idée de connaître vos limites et d'avoir quelques principes de base à l'esprit. Voici quelques choses que vous devrez penser:

• Voulez-vous que les musiciens livrent un master, ou allez-vous enregistrer les coûts?

• Allez-vous payer des avances, et si oui, combien? (Si vous avez un très petit budget, votre meilleur pari est d'essayer et de convaincre vos signatures potentielles pour garder toute avance petite afin qu'il reste de l'argent pour promouvoir leur libération.)

• Comment les revenus provenant des versions seront-ils répartis? Vos artistes recevront-ils un pourcentage, ou diviserez-vous les choses à 50/50? L'étiquette récupérera-t-elle les coûts de fabrication et les coûts promotionnels avant de payer?

• Les artistes pourront-ils approuver les dépenses promotionnelles pour un certain montant? Si oui, combien?

• Combien de promos / copies gratuites l'artiste aura-t-il? Au-delà de cette limite, combien vont-ils payer pour des copies supplémentaires?

• Quelle est la durée de l'accord?

• Est-ce que le deal pour un seul album ou plusieurs?

• Les musiciens auront-ils le droit de vérifier vos livres? À quelle fréquence et quel genre de préavis doivent-ils donner?

Vous pouvez en savoir plus sur les contrats de labels indépendants ici. Voici des informations supplémentaires qui pourraient vous aider à prendre des décisions sur le type de transactions que vous souhaitez avoir:

• Qui paie pour les coûts d'enregistrement?
• Devrais-je demander une grande avance?
• Coûts de publication de l'album

Comprendre la distribution

Lorsque vous démarrez une maison de disques, trouver de la musique pour sortir et trouver des canaux de distribution est un peu une affaire de poule et d'œuf. Les distributeurs veulent savoir que vous avez de la musique prête à partir avant de s'engager à travailler avec vous (dans la plupart des cas), mais les musiciens voudront savoir que vous avez une distribution avant de signer sur votre label. Parfois, lorsque vous démarrez un label indépendant, les musiciens non signés seront prêts à venir à bord avant de trouver la distribution. C'est votre meilleur scénario. Si vous ne pouvez pas faire la queue, il n'y a pas grand-chose que vous puissiez faire, mais essayez de jongler un peu et de travailler pour obtenir des engagements doux des gens. Voici quelques points à garder à l'esprit au sujet de la distribution:

• La distribution numérique est beaucoup plus facile à trouver que la distribution physique. L'agrégation de services comme Tunecore mettra votre musique sur des sites comme iTunes et Amazon. Vous pouvez configurer ces services dès le départ, vous n'avez donc pas à attendre avec de bonnes sorties sur votre main que vous ne pouvez pas déplacer du tout.

• Certains distributeurs physiques travailleront avec n'importe qui, mais votre situation idéale consiste à conclure un contrat de distribution avec une entreprise qui est sélective sur les étiquettes avec lesquelles ils travaillent. Ces entreprises s'impliqueront activement dans la vente de vos versions dans les magasins et vous aideront souvent à faire de la publicité pour vos publications. Ces types d'entreprises veulent généralement savoir que vous avez un calendrier de diffusion chargé - ils n'aiment pas travailler avec une étiquette avec une version.

• Les distributeurs font souvent souvent des affaires de M & D - ils paient pour la fabrication à l'avance et récupèrent les ventes. Cela aide votre trésorerie à court terme, mais ces offres sont de plus en plus rares.

Ce sont beaucoup de choses à peser quand il s'agit de la distribution. Ces articles aideront:

• Comment trouver la distribution
• Licence par rapport à la distribution
• Offres M & D
• Distribution numérique

Comprendre la promotion

La promotion sera essentielle à la vente de vos versions. Il y a quelques domaines de promotion que vous devrez couvrir - ou au moins penser à couvrir, le budget permettant:

• Radio - radio terrestre, radio par satellite, radio internet
• Médias d'impression
• Média en ligne
• Clubs
• Publicité - affiches, annonces imprimées, annonces Internet, et si vous êtes super flash, les publicités télévisées

Votre première décision est de savoir si vous allez gérer la promotion vous-même ou si vous embaucher quelqu'un d'autre pour faire le travail. Notez que la plupart des sociétés de relations publiques se spécialisent dans un domaine de promotion. Ils peuvent couvrir la radio commerciale et collégiale, ils peuvent couvrir seulement la presse écrite, et ainsi de suite. En d'autres termes, si vous louez le travail, vous envisagerez probablement de payer plusieurs sociétés distinctes. Bien que vous souhaitiez réserver la majeure partie de votre budget pour toute diffusion de frais promotionnels, les labels indépendants débutants n'auront peut-être pas assez d'argent pour engager des relations publiques en dehors de toutes les parties d'une campagne promotionnelle.

Pour faire face à vos contraintes budgétaires, il y a quelques options:

• Faites toute votre promotion en interne. Si vous n'avez jamais travaillé dans le domaine de la promotion auparavant, vous devrez faire un travail de base, comme créer une base de données de presse.

• Recrutez des relations publiques pour certaines parties d'une campagne. Si vous pensez que vous pouvez gérer vous-même les impressions et les promotions Web, mais que vous n'êtes pas sûr de savoir comment naviguer sur la radio, par exemple, c'est la voie à suivre.

Si vous voulez créer votre propre presse, et que toute l'expérience est nouvelle pour vous, assurez-vous de prévoir un délai supplémentaire avant votre première version pour créer votre plan de promotion. Cette information supplémentaire vous aidera avec vos plans promotionnels:

• Contacter la presse: Le Dos
• Contracter la presse: ce qu'il ne faut pas faire
• Communiqués de presse 101 - y compris des modèles de communiqué de presse et des informations sur le moment d'envoyer un communiqué de presse
• Dois-je louer une musique PR?

Configurer votre première version

Alors ok! Vous êtes prêt à partir. Vous devez maintenant choisir une date de sortie pour votre première version. Si vous optez exclusivement pour la distribution numérique, vous n'avez pas à vous soucier de choses comme le temps de fabrication. Si vous appuyez sur des éléments physiques, il y en a un peu plus. Voici certaines choses qui auront une incidence sur votre date de sortie - notez ici que nous supposons que vous avez un maître en main et que nous ignorons les facteurs de promotion en ce moment:

• Approbation de l'œuvre

• Fabrication (Soyez prêt pour les retards - ils se produisent souvent. Sachez également qu'au moins lors de vos premiers travaux avec un fabricant, vous devrez signer l'impression avant que le travail ne soit terminé.

• La date de sortie que votre distributeur veut. Ils auront un bon délai pour vendre votre version à leurs magasins. Ils voudront également que votre version ait une place appropriée dans leur emploi du temps afin que votre version ne soit pas éclipsée par les versions plus importantes qu'ils peuvent avoir. Même si mélanger votre date de sortie pour accommoder une version plus grande pourrait être un peu ennuyeux, il est dans votre intérêt d'avoir votre distributeur concentré sur votre projet.

Maintenant, considérons la promotion. Vous devez vous donner suffisamment de temps avec la promotion pour que les critiques / interviews / pièces radiophoniques frappent juste avant ou juste au moment où la version est disponible. Tenez compte des horaires d'impression des magazines qui, selon vous, pourraient vous couvrir, et assurez-vous que votre date de sortie leur donne l'occasion d'écrire sur la publication autour du temps de diffusion. En règle générale, il est idéal de se donner un bon 8 semaines et plus pour créer une campagne de promotion, en particulier pour votre première version.

Bien sûr, parfois ces contraintes de temps de promotion ne peuvent tout simplement pas être satisfaites. Ne pas transpirer. Les avis peuvent arriver après la date de sortie, et c'est ok. Votre première version peut très bien être une combustion lente.

Première version Redux: Ride the Learning Curve

L'exécution d'une étiquette de disque est un processus d'apprentissage. Les chances sont, même avec les meilleures intentions et les plans soigneusement établis, vous aurez fait une erreur avec votre première version. C'est très bien. Vous allez les faire avec votre deuxième, cinquième et cinquante-cinquième. Voici l'astuce - assurez-vous qu'ils sont des erreurs différentes à chaque fois. Après votre première sortie, prenez le temps d'évaluer l'ensemble du processus et de décider ce qui a bien fonctionné et ce qui pourrait apporter des améliorations. Appliquez vos leçons à votre prochaine version. Passez. Tant que vous apprenez de chaque version, vous vous débrouillez bien.

Conseils sur l'étiquette d'enregistrement

• Cela a déjà été dit, mais il vaut la peine de le répéter: gérer une maison de disques est un processus d'apprentissage. Lorsque vous vous engagez à démarrer une étiquette, engagez-vous à surmonter les hauts et les bas. Parfois, les choses vont mal tourner, même si vous faites tout correctement. L'astuce consiste à ne pas laisser les déceptions faire dérailler votre progression globale. Cela peut sembler un peu ringard, mais rester positif et rouler avec les poinçons a beaucoup à voir avec le maintien de votre label à long terme.

• Ne pas dépasser ou bluffer votre chemin à travers des choses que vous ne comprenez pas. Si vous n'avez pas beaucoup d'expérience dans l'industrie de la musique et avez besoin d'apprendre à la volée, poser des questions et être réaliste et honnête sur ce que vous ne connaissez pas est la seule façon d'acquérir les connaissances dont vous avez besoin.

• Soyez honnête avec vos artistes sur ce que vous pouvez fournir et ce que vous ne pouvez pas. Si un problème surgit, soyez honnête avec eux à ce sujet aussi. Les mauvaises réputations dans l'industrie proviennent presque toujours de la malhonnêteté.

• À moins d'avoir un bon coussin financier en place, le démarrage d'une maison de disques signifie presque toujours s'endetter. Vous pouvez adoucir la chute libre financière en étant intelligent sur la façon dont vous dépensez votre argent. En d'autres termes - dépenser en promotion? C'est un investissement dans les bénéfices futurs. Dépenser sur un vinyle jaune 10 "pressant? Pas tellement.

• Ne pas chasser les tendances. Concentrez-vous sur la diffusion et la promotion d'une musique de qualité, en nourrissant votre base de fans et en faisant du bien à vos artistes. Les choses ont tendance à se mettre en place lorsque vous vous concentrez sur les bases.

• Sois créatif. Les solutions bon marché et gaies à des choses comme les œuvres d'art se transforment souvent en un argument de vente plutôt que négatif. Ce n'est pas une question d'éblouissement et de trucs lisses - c'est de la bonne musique.

• Traitez votre étiquette comme l'un de vos artistes. Promouvoir le nom de votre label et créer une identité

• C'est censé être amusant, tu te souviens? Profitez-en!

Reportez-vous à l'étape suivante pour obtenir des ressources d'étiquette de disque supplémentaires.

Ressources du label

Ce sont des tonnes d'informations supplémentaires sur le site à propos de tout ce qui a trait à la gestion d'une maison de disques. Consultez les liens suivants:

• Articles de promotion de musique
• Articles de financement d'industrie de la musique
• Articles sur la distribution de musique
• Lexique de l'industrie de la musique
• Record Label Entretiens
• FAQ des musiciens