Est-ce que la musique est bonne sur la table ou devrait-on courir dans l'autre sens? Parfois, il peut être difficile à dire. Découvrez ces scénarios communs de l'industrie de la musique et voir si vous pouvez repérer les bonnes offres de musique des offres musicales injustes.
Scénario un
Vous essayez d'atterrir votre premier concert, et l'agent de réservation à votre lieu choisi dit qu'ils sont prêts à vous donner un coup de feu. Il n'y a pas d'argent dedans, mais vous jouerez une nuit assez occupée au club et vous pouvez vendre des CD. Bonne affaire ou mauvaise affaire?
Bonne affaire . Vous pourriez avoir l'impression d'être bousculé si on vous demande de jouer gratuitement (ou à côté d'un spectacle gratuit), mais essayez de le regarder du point de vue du lieu. Vous n'avez pas encore réussi à suivre. Vous n'allez pas amener beaucoup de gens dans le lieu. Si les salles payaient chaque musicien de haut niveau et de plus en plus convoité pour un spectacle, il n'y aurait plus de lieux.
Ce que vous avez vraiment ici est une excellente opportunité. Certes, ce n'est pas une opportunité financière, mais ce qui vous est remis, c'est la chance de gagner des fans et de construire ce qui vous permettra par la suite d'exiger de l'argent pour vos concerts. Impressionnez le lieu, et ils voudront vous revoir. Commencez à attirer une foule, et ils voudront vous payer - il n'est pas dans l'intérêt d'un site de refuser de jouer des musiciens qui attirent une foule, et d'accepter les émissions peu payantes / non payantes à mesure que vous commencez à leur faire savoir que vous êtes prêt faire le travail nécessaire pour réussir.
Cela ne vous met pas en place pour être la sève qui joue toujours des spectacles gratuits. Beaucoup de musiciens se cotisent eux-mêmes sur le marché auquel ils appartiennent, et cela vous coupe le nez pour faire mal à votre visage. Pavement a chanté une fois, "vous devez payer votre cotisation avant de payer le loyer" et cela est VRAIMENT vrai quand il s'agit de jouer des spectacles.
Scénario deux
Tambourin joueur voulait! Doit avoir un espace de répétition, guitare, basse, kit de batterie, micros, amplis, un fût de réfrigérateur et la possibilité de faire un poulet frit moyen. * MUSICIENS GRAVES SEULEMENT. * Bonne affaire ou mauvaise affaire?
Bad Deal - Je me sens presque gêné de demander celui-ci. Vous pouvez jouer de la musique, mais cela ne veut pas dire que vous voulez jouer avec n'importe qui. Ces musiciens ont besoin de vous pour livrer les marchandises afin de leur permettre de jouer - ils ne recherchent pas votre collaboration. Lisez entre les lignes lorsque vous lisez des annonces pour les musiciens afin de vous assurer que vos compétences musicales sont vraiment ce qui les intéresse.
Scénario trois
Vous avez trouvé un accord de distribution physique avec une entreprise qui dit qu'ils peuvent obtenir vos CD dans une certaine chaîne de magasins. Les frais initiaux sont assez élevés et les frais sont gradués - plus vous payez, plus vous pouvez obtenir de copies dans les magasins, et plus vous aurez de CD dans vos magasins. dans. Bonne affaire ou mauvaise affaire?
Bad Deal - Maintenant, il est vrai que certaines personnes n'ont pas de problème avec ce genre d'accord, et ils arrivent. Je ne suis pas fan pour plusieurs raisons. Tout d'abord, il y a déjà une structure de frais intégrée dans la distribution. Les distributeurs obtiennent une coupe lorsque votre musique est vendue. Des frais initiaux sont double trempage. De plus, obtenir vos CD dans le magasin n'est qu'une infime partie de la bataille. Mettre des CD sur une étagère avec des milliers d'autres CD ne fait pas grand-chose pour augmenter les chances de vendre de la musique à moins qu'il y ait une bonne promotion derrière tout cela.
Bien que certains distributeurs travaillent avec n'importe quelle étiquette, beaucoup de distributeurs physiques sont sélectifs. Cela signifie qu'ils seront activement impliqués dans la commercialisation de votre musique (après tout, c'est comme ça qu'ils gagnent leur argent). Lorsque vous payez pour la distribution à l'avance, où est la motivation pour vendre votre musique?
Il y a beaucoup d'options de distribution gratuites qui ne s'impliquent pas dans la promotion de votre musique, mais qui au moins ne demandent pas d'argent à l'avance. Ils sont un meilleur choix.
Scénario quatre
Un label indépendant est intéressé à sortir votre album. Ils ne peuvent pas se permettre de vous payer une grosse avance parce que leur budget est serré et qu'ils ont besoin d'argent pour le pressage et la promotion. Vous avez déjà payé pour l'enregistrement. Bonne affaire ou mauvaise affaire?
Good Deal - L'idée d'une grande avance peut être attrayante, mais à long terme, ce n'est pas aussi précieux que quelqu'un qui passe du temps et de l'argent à travailler dur pour promouvoir votre musique. Récupérer votre coût d'enregistrement serait génial, mais le fait est que vous ne pouvez pas le faire dès le départ. Un label indépendant qui croit vraiment en votre musique et qui est prêt à travailler dur pour vous peut faire beaucoup pour amener votre carrière au niveau supérieur, même s'ils ne peuvent pas mettre beaucoup d'argent sur la table à l'avant.
Bien sûr, en échange de votre flexibilité à l'avance, l'offre que vous signez avec l'étiquette devrait être agréable et facile aussi. Il n'est pas nécessaire de signer un contrat de cinq albums avec une petite étiquette. L'avenir est trop incertain pour toutes les parties impliquées, alors prenez-le une chose à la fois.
Scénario cinq
Vous avez trébuché sur une entreprise en ligne qui prétend qu'ils peuvent faire de vous une star de la musique biz dans sept jours. Tout ce que vous avez à faire est de payer 500 $, et vous obtiendrez des informations personnalisées et une session téléphonique spéciale avec un expert de l'industrie de la musique qui connaît toutes les astuces pour le succès du jour au lendemain. Vous savez qu'ils sont au sommet de leur art - après tout, une grande partie de l'espace sur leur site Web est consacrée aux témoignages de musiciens comme vous qui avez suivi le cours. Cela semble être un petit prix à payer pour que vos rêves deviennent réalité. En plus, tu seras une star dans une semaine - tu rendras ces 500 $ en une heure! Bonne affaire ou mauvaise affaire?
Mauvaise affaire : - Cela vaut la peine de répéter - BAD DEAL. Le faire dans l'industrie de la musique est un travail dur et dur. Il faut du dévouement, de la patience, de la persévérance, de l'humilité et pas un peu de chance. Quiconque vous dit quelque chose de différent ne sait pas de quoi ils parlent ou vous ment. Toute personne qui veut vous facturer de l'argent pour une session de cheerleading et des conseils insignifiants et / ou mauvais profite de vous. Oh, ils vont crier bruyamment, piétiner leurs pieds, être trop opiniâtres, et vous dire que ceux qui n'utilisent pas leur service ou voient les choses à leur façon manquent de vision / ne savent pas de quoi ils parlent / ne le font pas Je ne veux vraiment pas faire dans l'industrie de la musique.
Genre d'essayer de vous vendre un timeshare. L'essentiel est qu'il est si facile de s'attaquer aux rêves des gens, comme devenir un musicien à succès, et beaucoup de gens sont prêts à exploiter cela pour gagner de l'argent rapidement. Soyez prudent là-bas.
Ces cinq scénarios ne sont que quelques exemples d'accords communs que vous pourriez rencontrer, mais vous avez probablement détecté un thème qui vous aidera à juger d'autres offres qui vous sont proposées. Les offres qui ne sont pas nécessairement rentables peuvent avoir d'autres avantages qui peuvent être très utiles lorsque vous essayez de construire votre carrière musicale. D'un autre côté, payer pour quelque chose qui est habituellement offert gratuitement ou sous une structure de frais différente est un drapeau rouge. En d'autres termes - le bon sens. Votre meilleur outil pour faire de réels progrès dans votre carrière musicale est de juger vos opportunités avec une tête claire et réaliste et de prendre de bonnes décisions.