Disons que vous avez eu la chance de trouver quelqu'un pour investir dans votre maison de disque ou dans un autre projet musical, ou même que vous ayez de l'argent en main que vous êtes prêt à mettre en place pour ce que vous faites. Vous avez l'argent en main, mais la partie difficile n'est pas encore terminée. Maintenant, vous devez trouver comment dépenser l'argent que vous avez sagement. Il y a quelques raisons pour lesquelles faire les bons appels avec votre prêt d'affaires de musique ou les questions d'investissement:
- La raison la plus évidente de ne pas gaspiller l'argent que vous avez, c'est que vous n'aurez plus d'argent. Mais en dehors des applications pratiques habituelles d'être cassé, si vous voulez, dépenser trop pour une partie du processus de votre projet vous laissera sans argent pour les autres parties. Cela signifie, par exemple, que si vous soufflez tout l'argent sur le pressage de votre album, vous n'aurez plus d'argent pour la promotion
- L'argent que vous recevez peut être assorti de conditions. Cela est particulièrement vrai si vous obtenez de l'argent d'un conseil des arts (oui, je sais, une idée étrangère pour les lecteurs américains, mais ils sont là), mais si vous faites affaire avec un investisseur dans votre entreprise, cela pourrait bien. Vous avez sans doute dû expliquer à tous ceux qui vous financent quels sont vos plans et où vous attendez que l'argent soit dépensé. Ils s'attendent à ce que vous respectiez le plan que vous leur avez présenté, du moins en termes généraux.
- Arroser votre financement une fois pourrait avoir une incidence sur vos chances de recevoir du financement à l'avenir.
Donc, clairement, les décisions que vous prenez concernant la hiérarchisation de vos dépenses sont importantes, mais elles ne sont pas toujours faciles. Jetons un coup d'œil à quelques scénarios commerciaux courants et à la façon de les gérer. D'abord, la petite impression. Tous ces scénarios ne s'appliquent pas à vous - cela dépend du projet sur lequel vous avez travaillé. En outre, ce conseil est de nature générale. Comment mieux dépenser votre argent dépend de vos circonstances spécifiques - tout d'abord, comment flush avec de l'argent que vous êtes. Ce conseil s'adresse à ceux qui jonglent vraiment leurs dépenses, mais il y a une pépite de vérité là-bas pour la plupart des gens, peu importe à quel point vos poches sont profondes.
Album en appuyant sur les coûts
Disons que vous avez un label indépendant. Vous vous préparez à sortir un album, et vous essayez de décider si vous voulez monter l'album sur CD et l'emballer dans un écrin avec un livret de deux ou quatre pages, ce qui, selon vous, est une sorte de hum, ou si vous voulez l'appuyer sur CD, empaquetez-le dans un digipack ou un écrin avec un livret de 16 pages ET appuyez sur le vinyle, ce qui, wow, ne serait-ce pas si cool de mettre quelque chose sur vinyle? !?! Que faire?
Eh bien, sûrement la réponse est évidente ici. Vous allez pour la première option simple. Il n'a peut-être pas tous les gadgets, mais des choses comme les digipacks et les longs livrets augmentent très rapidement le coût de production, et vous n'obtenez pas beaucoup de retour sur cet investissement. Oui, les illustrations et les emballages sympas sont très amusants, mais il faut dépenser sagement maintenant pour arriver au point où vous pouvez vous permettre de le faire un jour. En ce qui concerne le vinyle, ça coûte une fortune et c'est difficile à vendre. Ne vous méprenez pas, pour certains styles de musique, le vinyle est très important, et oui, quand les gens aiment le vinyle, ils aiment le vinyle.
Si vous êtes l'un d'eux, vous pourriez être convaincu que le vinyle est la voie à suivre. Si vos amis aiment le vinyle, alors vous serez vraiment convaincu que le vinyle vous rendra riche. Ça ne va pas. C'est un luxe. Soyez intelligent au début, et vous serez en mesure de livrer vos fantasmes de vinyle un jour.
Bien sûr, si vous voulez vraiment économiser de l'argent, vous pouvez opter pour une version numérique et tester l'intérêt de l'album que vous libérez avant d'appuyer sur des copies papier (ou peut décider que vous n'avez pas besoin d'appuyer). Et si vous avez besoin de quelque chose de plus convaincant sur le vinyle, pensez à Factory Records, qui a perdu de l'argent sur chaque copie vendue de son plus gros 12 "- Blue Monday by New Order.Vous voulez vraiment prier que personne n'achète votre album pour payer? votre loyer?
Enregistrement de démonstration
Vous avez de bonnes chansons, et vous pensez que vous voudriez les envoyer sur une étiquette pour voir ce qui se passe. Vous pouvez enregistrer votre démo à la maison, mais vos compétences en matière d'enregistrement ne sont pas bonnes, et vous craignez que votre démo soit si peu professionnelle que les étiquettes ne vous prennent pas au sérieux. Votre autre choix est de réserver du temps en studio pour enregistrer vos chansons de manière professionnelle. Que faire?
Même si vous avez des fonds pour l'album que vous créez (et oui, dans certains endroits, les conseils des arts financeront des gens pour écrire des chansons), si vous enregistrez une démo, ne dépensez pas votre argent dans un studio. Si votre but est vraiment d'acheter vos chansons, les labels sont, honnêtement, préparés pour que les démos soient rudes. Ils s'y attendent. Certaines personnes pensent que le fait d'avoir une démo enregistrée professionnellement et de la présenter avec des illustrations complètes et des notes de pochette montre qu'elles sont sérieuses au sujet de leur musique. Franchement, dans certains cas, cela peut donner une mauvaise impression - c'est juste un gaspillage d'argent qui semble un peu naïf.
Votre argent serait mieux investi dans une sorte de système d'enregistrement à la maison afin que vous puissiez brancher vos idées à mesure qu'elles apparaissent. Oui, les gens enregistrent des démos dans les studios, mais c'est mieux aux gens qui vendent déjà des disques et qui peuvent se le permettre. Pour l'instant, vous avez de meilleurs moyens de dépenser votre argent.
L'éxéption? Si ce que vous recherchez n'est pas vraiment une démo du tout, mais plutôt une promo. Si vous envisagez d'essayer de vendre vos enregistrements, alors un studio peut être en ordre.
PR embauche
Vous avez un album prêt pour la sortie, maintenant tout ce que vous avez à faire est de le promouvoir. Vous pouvez faire la promotion vous-même, mais vous n'êtes pas vraiment sûr de ce que vous faites. Votre autre choix est d'embaucher une société de relations publiques de la musique pour gérer le travail pour vous. Quelle est la meilleure option?
Celui-ci est un peu compliqué. La promotion porte essentiellement sur les contacts, les contacts, les contacts, et lorsque vous engagez une société de relations publiques, vous payez vraiment pour avoir accès à leurs contacts. Cela dit, il n'y a pas de vraie formule magique. Tous ceux qui font de la promotion ont eu leur premier jour de travail, pour ainsi dire. Vous devez commencer quelque part, donc il n'y a aucune raison pour que vous ne puissiez pas développer ces contacts vous-même, avec beaucoup de persévérance, de recherche (et une peau épaisse). Mais avez-vous le temps ou le désir de le faire?
Tout d'abord, PR est cher. En considérant si c'est un investissement valable, considérez l'album que vous libérez. Quelles sont les chances qu'il obtiendra vraiment des critiques de haut niveau dans les médias nationaux / pièces de radio? Si c'est un premier album d'un artiste inconnu, c'est une bataille difficile même pour une société de relations publiques. Vous feriez peut-être mieux de faire votre promotion à l'interne, en établissant autant de revues régionales que possible tout en vous assurant que les nationaux savent au moins que vous êtes là, puis en engageant des relations publiques pour la prochaine version.
Avec ce travail en place, vous leur donnez quelque chose qui a une chance de se faire remarquer. D'un autre côté, si l'album que vous publiez a déjà ce fond de page en place ou a déjà un buzz, PR peut être un excellent investissement.
La ligne de fond pour PR? Cela dépend de votre libération. De plus, gardez à l'esprit que différentes sociétés de relations publiques couvrent différentes parties des médias. Une façon de diviser la différence si vous ne pouvez pas vous décider sur les relations publiques est d'engager une entreprise avec de bons contacts radio et de faire vous-même les médias imprimés. La radio est incroyablement difficile à intégrer, alors avoir quelqu'un avec un pied dans la porte de votre côté peut être une très bonne chose.
Assistance au tour
Vous avez une maison de disques, et l'un des groupes / artistes avec lesquels vous travaillez a l'intention de faire la tournée pour faire la promotion de leur nouvelle version - et ils veulent que vous investissiez dans le coût. Devriez-vous le faire?
C'est un autre problème. Touring est coûteux. Très coûteux Quel que soit le coût que vous pensez, ce sera plus que cela. Et de nombreuses fois, un artiste indépendant débutant ne gagne pas assez d'argent pour se rapprocher du seuil de rentabilité. Donc, demander à l'étiquette de payer le support de tournée est une demande assez typique et compréhensible. Après tout, les tournées sont une excellente promotion pour un disque, et leur tournée pourrait vous aider tous les deux. En même temps, la plupart des labels indépendants détestent donner du soutien aux tournées, car il est difficile de quantifier si c'est un bon investissement.
Si une tournée peut augmenter le buzz sur un artiste, elle peut ne pas se traduire immédiatement ou suffisamment par des ventes.
Où cela vous laisse-t-il? Cela revient à un appel de jugement. Tout d'abord, sachez que beaucoup, beaucoup de labels indépendants ne vont même pas envisager de payer le support de tournée. S'il y a assez d'argent dans les coffres pour aider à couvrir les coûts de la tournée, et que vous vous sentez à l'aise pour participer, allez-y. Mais, ne lésinez pas sur d'autres dépenses importantes pour rassembler l'argent pour le soutien de la tournée. Gardez également à l'esprit que vous avez peut-être déjà contribué à la tournée "en nature". Si vous avez réservé les spectacles - ce que de nombreuses maisons de disques indépendantes se trouvent en train de faire -, vous avez économisé à la bande la commission qu'un agent demanderait pour faire le travail.
Si vous faites la promotion de la tournée à l'interne, c'est un autre coût que vous couvrez. De même, si votre société de relations publiques fait une campagne spéciale pour la tournée, vous engagez déjà des dépenses pour la tournée. D'autres choses à garder à l'esprit lors de la pesée de support de tournée:
- Votre accord avec l'artiste - si vous avez l'artiste enfermé dans une affaire multi-album (assez rare pour les labels indépendants), investir dans une tournée pourrait être une bonne chose à long terme, puisque vous avez une meilleure chance de récolter les récompenses . Si votre deal est plus flexible, il n'y a pas beaucoup de raisons pour que vous payiez une tournée pour un artiste dont vous ne travaillerez pas l'album suivant.
- Est-ce que votre contrat dit quoi que ce soit sur le soutien de la tournée?
- Si vous payez le support de la tournée, cela sera-t-il un coût récupérable sur le compte de l'artiste?
- Combien va faire l'artiste en tournée? Les choses peuvent être différentes sur de plus grandes étiquettes, mais pour un label indépendant, vous êtes un peu dans les choses ensemble. S'ils veulent tirer profit de la tournée, alors ce n'est pas dans votre intérêt d'investir de l'argent.
Il y a tellement de différents scénarios auxquels vous pourriez faire face lorsque vous essayez de prendre des décisions sur la façon de dépenser votre argent, mais ce sont les plus courants. Quels que soient les choix auxquels vous êtes confrontés, n'oubliez pas de faire la différence entre se livrer à ce que vous pensez être cool (comme le vinyle) et ce que vous pouvez vous permettre maintenant pour que votre entreprise continue à long terme. Si vous jouez vos cartes dès le départ, vous avez plus de chances de ne plus avoir à passer de tels appels dans le futur.