Le roman passionnant de Christopher Sorrentino, The Fugitives (Simon et Schuster) est sorti le 9 février 2016, acclamé par la critique. Jim Ruland pour le Los Angeles Times a appelé le livre, "... une mise en garde pour quiconque envisage les implications de se marier, avoir une liaison, écrire un roman, ou de déménager au pays au service de son art. si la prose électrique et l'esprit mordant de Sorrentino ne tiraient pas parti du désir secret que nous avons tous de temps en temps de perdre notre peau et de recommencer "et Donna Seaman a écrit, dans une critique de Booklist, " Un drôle de malicieux, vivement incisif, et "Nous avons eu la chance d'avoir la chance de parler à Sorrentino non seulement de son écriture, mais aussi de sa vie d'écrivain, du rôle de l'édition et de ses pensées pour aider les jeunes écrivains.
Art Vs. l'artiste
Rachel Sherman : Que pensez-vous de l'art contre l'artiste? Comment séparez-vous votre vie d'écriture du reste de votre vie (ou s'agit-il de la même chose), sur le plan pratique comme sur le plan émotionnel?
Christopher Sorrentino: La dernière fois que mes écrits et ma vie ont été complètement mélangés était dans mes jours de Stephen Daedalus, il y a vingt-cinq ans. Depuis lors, c'est le désordre habituel: les emplois, le mariage, les enfants, le divorce, la vaisselle. Dans un sens pratique, j'ai toujours été vraiment adaptable. J'ai écrit le soir, j'ai écrit tôt le matin, j'ai écrit dans les espaces entre autres obligations. Et je me suis résigné à ne pas avoir le temps d'écrire. Dans un sens émotionnel, l'art est parfois plus présent que dans d'autres.
Je le ressens, comme une pression constante. Si j'écris, ça va directement dans le travail. Si je ne suis pas capable de travailler, je vois le. L'astuce consiste à ne pas laisser l'émoi s'échapper dans l'environnement où les gens que vous aimez sont.
La différence entre l'écriture et la publication
RS : Comment conciliez-vous écrire et publier? Est-ce que mettre votre livre "dans le monde" vous semble une aventure séparée de l'écriture du livre lui-même?
CS: Je pense qu'ils sont complètement séparés. L'écriture est une activité solitaire, exploratoire et provisoire. Il faut beaucoup de patience et de foi pour que les correctifs vraiment rugueux passent. J'ai tendance à garder mon travail en cours à moi même si ça va bien ou mal. La partie de mon cerveau qui le crée l'exige. Pour moi, au moins, cela n'implique aucune stratégie pour atteindre ou attirer un public. Ainsi, avec la publication, vous allez directement de cette bulle à un effort entièrement collaboratif, dépendant d'un calcul astucieux sur la façon d'emballer le livre et de le mettre entre les mains du plus grand nombre possible de personnes disposées à le faire.
Et vous, l'écrivain, devez sortir avec le livre. Vous devez expliquer aux auditeurs ou aux journalistes des choses auxquelles vous n'avez pensé que dans le contexte de leur rédaction. Votre visage apparaît dans le journal. Les gens disent des choses au sujet de votre travail qui alternativement font gonfler votre tête ou vous donnent envie de ramper dans un trou. Et, bien sûr, pendant tout ce temps, le livre est derrière vous - à part peut-être quelques corrections apportées aux preuves, cette chose avec laquelle vous avez vécu pendant deux, trois, cinq ans est simplement quelque chose que vous avez Je suis passé de.
RS : Comment la publication de "The Fugitives" a-t-elle été comparée à vos autres livres (jusqu'à présent)?
CS: Eh bien, le point de comparaison le plus pertinent est TRANCE, qui est sorti il y a dix ans. À l'époque, les sites littéraires en ligne commençaient tout juste à trouver leur place. Dans la plupart des cas, il s'agissait d'attendre que des avis d'impression et d'autres communiqués apparaissent. Parfois, j'ai reçu des coupures de presse dans une enveloppe de FSG. Certains des premiers types d'attention que les FUGITIFS recevaient n'existaient pas vraiment à l'époque - en faisant la liste des sites les plus attendus comme The Millions et Flavorwire, par exemple.
C'est la bonne partie. Le mauvais côté, je suppose, c'est que beaucoup, beaucoup de journaux et de magazines ont plié ou ont juste réduit leur couverture de livres dans les années intermédiaires. En outre, je n'avais pas de site Web à l'époque et il n'y avait aucun média social à utiliser pour promouvoir le livre, pas que je sois un adepte des médias sociaux. Sinon, l'attention semble venir un peu plus tôt. Listes et bouchons, ainsi que des critiques d'impression, dont je ne pense pas avoir reçu autant de la dernière fois avant la publication (9 février), à l'exception des trades, comme Booklist et Publishers Weekly.
Et j'ai été examiné cette fois-ci dans Books of the Times, qui est très médiatisé. J'ai été paniqué, mais je prends cela pour signifier que je suis arrivé. Soit ça, soit ils essaient de me tuer avant que je puisse entrer.
Conseils pour les jeunes écrivains
RS : Quel conseil donneriez-vous aux jeunes écrivains?
CS: Bizarrement, c'est là que l'expérience créative et l'expérience éditoriale tendent à se fondre. Les jeunes écrivains devraient privilégier la lecture, avant tout. Ils devraient lire de façon divergente quand cela leur convient, ils devraient lire systématiquement quand cela leur convient. Ils devraient lire ce que l'on appelle la fiction littéraire et la fiction de genre. Et quand ils écrivent, ils devraient essayer d'appliquer ce qu'ils aiment dans ce qu'ils lisent à leur travail. Ils ne devraient pas s'inquiéter de trouver un agent ou si ce qu'ils font est attirant sur le marché actuel.
Ils devraient sortir du marché et développer ce qui est significatif et beau pour eux. Et ils doivent être patients. J'ai l'impression que pour beaucoup de jeunes, avec la possibilité de publier instantanément sur une variété de plateformes, le travail est fait dès qu'ils appuient sur "poster" et la réponse commence. Et je ne pense pas vraiment que ce soit le but. Peut-être que c'est un point de vue désuet d'un membre d'une génération différente, mais je ne pense pas que l'écriture est d'engendrer une réaction à votre point de vue sur une question de la journée.
L'écriture est un long jeu, impliquant l'invention, la synthèse, et une certaine quantité de furtivité. Il n'a pas besoin que les réponses des autres soient complètes. Travailler dans l'isolement et l'incertitude est un certain type de discipline en soi, et les écrivains devraient le cultiver.
Christopher Sorrentino est l'auteur de cinq livres, dont Trance, finaliste du National Book Award pour la fiction. Son prochain roman, The Fugitives, est à paraître de Simon & Schuster. Son travail a été largement anthologisé, et est apparu dans un espace public, Le Baffler, BOMB, BookForum, Conjonctions, Esquire, Clôture, Granta, Harper, Los Angeles Times, McSweeney, New York Times, Open City, The Paris Review, Playboy, Tin House, et de nombreuses autres publications. Il a reçu des bourses de la Fondation Lannan, de la Fondation des Arts de New York et de la Fondation Ludwig Vogelstein. Il a été rédacteur en résidence à l'Université Fairleigh Dickinson en 2011. Il a enseigné à l'Université de Columbia, New York. University, la New School, Fairleigh Dickinson, et au Unterberg Poetry Centre de la 92nd Street Y, où il est membre du corps professoral.